Catalyst - Institute for Creative Arts and Technology GmbH

Bachelor of Arts (Hons) i musik og lyddesign til visuelle medier

År 1

I dit første år vil du udforske kerneprincipperne inden for lyddesign, komposition, postproduktion og arrangement, og få et stærkt fundament i kreativ lyd til visuelle medier. Du vil arbejde på forskellige projekter, lige fra film- og tv-musik til lydvandringer, spilbiblioteker og immersive installationer. Fokus er på at udvikle din kunstneriske identitet, samtidig med at du forstår branchestandarder og arbejdsgange. Dette år tilbyder også muligheden for at afslutte med et HE-certifikat, svarende til det første år af bacheloruddannelsen.

Ved udgangen af 1. år vil du:

• Forstå centrale audiovisuelle brancher og hvordan man navigerer i dem som kreativ professionel.
• Anvend passende software, hardware og workflowværktøjer for at opfylde kreative briefs.
• Udvikle en kritisk forståelse af lyd og musik inden for kulturelle, sociale og politiske kontekster.
• Lær hvordan teknologi former kompositions-, produktions- og ingeniørprocesser.
• Balancer personlige kreative mål med behovene hos eksterne kunder og samarbejdspartnere.

År 2

År 1 går bredt og dækker det grundlæggende inden for lyddesign, musikkomposition, postproduktion og arrangement. År 2 går i dybden, da du bygger videre på den grundlæggende viden fra år 1. Forfin og finpud din kritiske tænkning og kreative færdigheder. Udforsk og udvid dine individuelle færdigheder og kreative tilgang, mens du dykker endnu dybere ned i teknikkerne inden for studieproduktion, implementering af lyd i spil samt lineær og ikke-lineær komposition.

• Lydproduktion og lydteknik inden for rammerne af komplekse briefinger og tværfaglige projekter
• Lære at balancere personlig æstetik med kravene fra en ekstern klient/samarbejdspartner
• Forståelse af de vigtigste tekniske krav og processer, der anvendes til en specifik kreativ praksis, og hvordan disse teknikker overholder branchestandarder
• Grundig planlægning, udvikling og problemløsning i både akademiske og praksisstyrede projekter

År 3

I dit sidste år vil du konsolidere dine færdigheder og din kunstneriske stemme ved at designe og udføre dit eget kreative projekt fra koncept til offentlig udgivelse. Du vil definere din produktionsvision, udforske professionelle muligheder og forberede dig på at lancere din karriere. Gennem mentorskab og samarbejde vil du sætte din egen brief, forfine din arbejdsgang og forme din kreative praksis i en klar og målrettet retning.

Læringsresultater

Året i essens
År 3 markerer din overgang fra elev til uafhængig kreativ professionel. Du vil samle alt, hvad du har udviklet indtil videre – din tekniske ekspertise, kreative identitet og professionelle vision – i et arbejde, der definerer din kunstneriske retning. Gennem eksperimentering, kritisk refleksion og offentligt engagement vil du forfine din stemme og forberede dig på at lancere din karriere ud over Catalyst.

Ved udgangen af 3. klasse vil du:

• Omdan din akkumulerede læring til en fokuseret og særpræget kunstnerisk retning.
• Lede og gennemføre kreative projekter i fuld skala fra idé til offentlig præsentation.
• Udvikle strategier for professionel synlighed, netværk og klientsamarbejde.
• Flyt kreative og tekniske grænser ud over branchens forventninger.
• Skab en bæredygtig professionel ramme, der er i overensstemmelse med din fremtidige vej.

Udfordret og inspireret

Vores program i musik- og lyddesign til visuelle medier handler om at arbejde hen imod noget større end blot en idé: det handler om at arbejde sammen med andre kreative praktikere som lydspecialister, kreative visionære og innovative teknologer.

Gennem workshops og projektbaseret læring vil du udvikle et kritisk perspektiv på det voksende felt inden for kreativ lyd- og musikpraksis og dets forhold til mediekultur. Du vil få en dybdegående forståelse af specifikke teknologiers indflydelse på musikkompositions-, produktions- og lydtekniske processer.

Brug tre år på at arbejde på en bred vifte af lyd-/musikprojekter på tværs af mediebranchens formater, og opbyg en forståelse af de software- og hardwareværktøjer, der er nødvendige for at fuldføre specifikke opgaver. Ved afslutningen af denne læringsoplevelse vil du have opbygget en medieportefølje af arbejde på højt niveau, der vil demonstrere og definere din egen unikke og kreative stemme som lyd- og musiktekniker og kunstner.

Deltag i en blomstrende branche

Fra Hollywood til Sundance, til Epic Games eller Webby-priserne, får lyddesignere og -specialister stigende anerkendelse for at levere ikoniske lyde på tværs af medie- og filmlandskaber.

Det voksende behov for professionelt lyddesign og musikkomposition i medie- og kunstsektoren vokser i takt med spil-, sociale medier-, film- og tv-industrien. Dette kursus imødekommer direkte de stigende krav til lydteknikere og kreative, der er i stand til at levere kvalitetsløsninger til forskellige medieformater.

Ved at få en grundig forståelse af, hvordan specifikke teknologier påvirker musikkomposition, produktion og lydteknik, vil du være i stand til at ride på bølgen af skiftende formater og brancheændringer.

Efter endt uddannelse venter en række spændende karriereveje på dig inden for lyd og musik. Uanset om det drejer sig om at skabe musikkompositioner til film, orkestrere fængslende filmmusik, tilføje tekstur til filmiske verdener gennem foley- og lyddesign eller sikre problemfri dialog og ADR-optagelse til filmprojekter, så lokker lydverdenen i biografen. Alternativt kan du arbejde i spilindustrien som lydsupervisor, hvor du vil føre tilsyn med det auditive landskab i interaktive oplevelser, eller som lydkomponist til spil, hvor du former immersive lydlandskaber og konceptuelle aspekter af lyddesign til spil.

Du kan udvikle løsninger til web-lyd- eller audio-app-udvikling eller dykke ned i systemdesign til komplicerede auditive systemer. Du kan bruge lyd som dit lærred til udtryk, forbinde med andre gennem interaktiv kunst og installationskunst. Fremtiden er rig på muligheder for dine soniske forhåbninger.

Vores læringsmetode og filosofi

Hvorfor underviser vi på denne måde? Fordi lyd er til for at blive oplevet.

Den bedste måde at mestre musik og lyd til visuelle medier på er at skabe det – igen og igen, i virkelige scenarier, med støtte fra et læringsfællesskab, der afspejler de kreative industrier, du træder ind i. Vores tilgang er bygget på praksisbaseret læring : en dynamisk blanding af praktisk eksperimentering, kritisk tænkning og samarbejde.

Hvad dette betyder for dig:

Vil du bevæge dig ud over teorien?
Du vil dykke direkte ned i skabelsen – komponere, optage, designe og producere lyd til live og visuelle medier. Med hvert projekt vil du anvende tekniske færdigheder på kreative udfordringer, der afspejler realiteterne i professionel praksis.

Klar til at udvikle din kreative stemme?
Din lyd er din signatur. Gennem løbende feedback, eksperimentering og eksponering for forskellige værktøjer og teknikker vil du udforske og forfine, hvad der gør dit kreative arbejde unikt – både lydmæssigt og konceptuelt.

Nysgerrig på at arbejde på tværs af medier?
Du lærer ikke i isolation. Du vil samarbejde med filminstruktører, spildesignere, skuespillere og billedkunstnere – og udvikle et fælles sprog mellem lyd og billede, musik og bevægelse, intention og effekt.

Ønsker du at opbygge erfaring på brancheniveau?
Fra produktion af filmmusik til komposition til VR, spillyd eller installationskunst forbereder hver opgave dig til rigtige briefinger, rigtige kunder og rigtige publikummer. Du vil opnå den tekniske flydendehed og samarbejdsorienterede tankegang, som nutidens lyd- og mediebrancher kræver.

Brug for et rum til at tage kreative risici?
Innovation kommer fra iteration. Du vil blive støttet i at prøve, fejle, revidere og gentænke – i et miljø, hvor fejl er en del af processen, og din vækst som kreativ tænker er lige så vigtig som dit tekniske output.

Når du er færdig med din tid på Catalyst, vil du vide, hvordan man får lyd til at betyde noget . Du vil færdiggøre uddannelsen med en portefølje af originalt, tværfagligt arbejde , der afspejler dine færdigheder, din identitet og din parathed til at opbygge en givende karriere inden for audiovisuel historiefortælling.