18 Kunstfagene Degree Programs in USA

Studerende i vores MFA-program nyder godt af et dynamisk fællesskab af jævnaldrende, besøgende kunstnere og kyndige fakultetsmedlemmer. Alle studerende får individuelle atelierrum, hvor de kan udvikle deres kunstneriske praksis. Adgang til George Washington Universitys forskningsressourcer giver studerende mulighed for at forbedre deres praksis med tværfaglige overvejelser. Desuden tilbyder Washington, DCs rigelige gallerier og kulturelle begivenheder kreative muligheder for studerende uden for klasseværelset.

BFA-programmet lærer de studerende de kreative og tekniske færdigheder, der er nødvendige for at trives som karriere kunstnere. Avanceret instruktion tilbydes i ikke-figurativ og figurativ kunst, herunder maleri, skulptur og grafik. Vores skulpturafdeling har en af de største og mest avancerede faciliteter af sin art i Nordamerika, og vores avancerede printmaskiner kombinerer traditionelle værktøjer med banebrydende teknologi.

Velkommen til den spændende verden af Digital Fine Arts! I denne fascinerende æra af teknologi og kreativitet opstod Digital Arts som en innovativ og fængslende udtryksform. Konvergensen mellem digital teknologi og traditionelle kunstneriske discipliner har givet anledning til et grænseløst univers af kreative muligheder.

Velkommen til den spændende verden af Digital Fine Arts! I denne fascinerende æra af teknologi og kreativitet opstod Digital Arts som en innovativ og fængslende udtryksform. Konvergensen mellem digital teknologi og traditionelle kunstneriske discipliner har givet anledning til et grænseløst univers af kreative muligheder.

MA i Fine Arts kan afsluttes med hovedvægt på tegning og maleri. Denne uddannelse giver de studerende de kreative og tekniske færdigheder, der er nødvendige for at trives i nutidens kunstverden. Studerende vil forlade med porteføljer på professionelt niveau og en forståelse af kunstens virksomhed.

I dette program vil du vokse din passion og forståelse for kunst, mens du gennemfører de grundlæggende kurser, der kræves for at overføre til et fireårigt universitet, college eller kunstskole. Du udvikler dine kunstneriske færdigheder og teknikker gennem fakultetinstruktion og praktiske studier i keramik, tegning, maleri, printmaking eller skulptur.

Prisvindende kunstdirektører, tekstforfattere og kreative strateger viser dig, hvordan du opretter ideer, der forbinder mennesker. Udvikl de tænkende færdigheder og holdbarhed, der kræves for at skabe en konkurrencedygtig portefølje, som prisvindende bureauer kigger efter, når du tjener din reklamegrad.

Master of Fine Art-programmet giver de studerende en ramme for avanceret undersøgelse inden for tegning og maleri, grafik og skulptur. Studerende er fokuseret på teknisk og konceptuel udvikling i figurativt, abstrakt eller landskabsarbejde. School of Fine Art giver kandidatstuderende studieplads, udstillingsgallerier og faciliteter i verdensklasse.

The Visual Development MFA program provides advanced coursework in still life painting, figure drawing, character design, concept painting, layout design for animation, and other core skills of professional visual developers. The goal of each graduate student is the completion of a signature thesis book showcasing design work for a story-based project.

The MA program provides students an opportunity to work in 2D Animation & Stop Motion, 3D Animation, 3D Modeling, or Visual Effects, while focusing on storytelling with an emphasis on exhibiting technical skills and eliciting emotional responses.

School of Visual Development's BFA-program giver en dynamisk uddannelse i scenekunst. Kerneplanen lægger vægt på fotografering, figurmodellering, formanalyse, figurtegning, fortællingsprincipper, visuel udvikling til animation, karakterdesign, konceptmalerier, avanceret udforskning af perspektiv til videospildesign og forskellige andre kritiske designdiscipliner.

Programmet MFA i Animation & Visual Effects fokuserer på at udvikle færdigheder inden for et af de mange ekspertiseområder inden for animations- og visuelle effekter industrien. Programmet uddanner studerende i alle aspekter af animation og visuelle effekter, fra idéer til postproduktion. Kommunikations-, samarbejds- og tidsstyringsevner fremhæves gennem hele programmet for at sikre, at kandidater er akklimatiseret til den intense professionelle kultur, der venter dem.

School of Animation & Visual Effects BFA-programmet giver de studerende de færdigheder, der er nødvendige for at mestre dagens digitale teknologi. Studerende vælger et primært fokusområde mellem visuelle effekter, 3D-modellering, 3D-animation, 2D-animation og stop motion og storyboarding.

Romantik. Fantasi. Science fiction. Rædsel. Mysterium. Thrillere. Ung voksen. Hvilken genre er den rigtige for din historie? Bliv en genrefiktionsforfatter med vores online MFA for skrivning og udgivelse af populær fiktion. Vores fleksible kandidatprogram giver dig mulighed for at arbejde på din skrivning fra hvor som helst i verden, med online workshops, litteraturseminarer og udgivelseskurser, der passer til din tidsplan. Bliv en bedre forfatter, udforsk din genres historie, og lær, hvordan du tager de første skridt mod udgivelse. Emersons MFA i Popular Fiction Writing and Publishing er et af de første onlineprogrammer af sin art, der forbereder dig til at skrive historier og romaner på professionelt niveau. Vi byder velkommen til forfattere, der skaber historier inden for genrerne fantasy, science fiction, romantik, gyser, mystik, thrillere, unge voksne – og enhver spændende kombination heraf. Vores program er designet til at udvikle dine skrivefærdigheder og lære dig historien om forskellige genrer. Du lærer de indledende trin til at udgive dit arbejde, enten gennem den traditionelle redaktør/udgiver-model eller gennem de populære selvudgivelsesmodeller.

Bacheloruddannelsen i kunstpædagogik og kunsthistorie med dobbelt hovedfag giver studerende, der ønsker at udvide deres respektive uddannelser til at omfatte mere dybdegående viden, æstetisk/historisk perspektiv samt både praktiske og kreative kunstneriske og pædagogiske færdigheder, der vil åbne op for professionelle veje i fremtiden – inden for både kunstpædagogik og kunsthistorie.