213 Kunstfagene Degree Programs

BFA-programmet lærer de studerende de kreative og tekniske færdigheder, der er nødvendige for at trives som karriere kunstnere. Avanceret instruktion tilbydes i ikke-figurativ og figurativ kunst, herunder maleri, skulptur og grafik. Vores skulpturafdeling har en af de største og mest avancerede faciliteter af sin art i Nordamerika, og vores avancerede printmaskiner kombinerer traditionelle værktøjer med banebrydende teknologi.

Berkeley City Colleges AA-grad i animation og spildesign forbereder eleverne til job på begynderniveau inden for spil og animation og giver opgraderede færdigheder til dem, der allerede er ansat i multimedie- og spiljob. Programmet er tværfagligt og fokuserer på at udvikle kunstneriske, animerede, kritiske tænkning og computerfærdigheder.

Master of Fine Art-programmet giver de studerende en ramme for avanceret undersøgelse inden for tegning og maleri, grafik og skulptur. Studerende er fokuseret på teknisk og konceptuel udvikling i figurativt, abstrakt eller landskabsarbejde. School of Fine Art giver kandidatstuderende studieplads, udstillingsgallerier og faciliteter i verdensklasse.

The Visual Development MFA program provides advanced coursework in still life painting, figure drawing, character design, concept painting, layout design for animation, and other core skills of professional visual developers. The goal of each graduate student is the completion of a signature thesis book showcasing design work for a story-based project.

The MA program provides students an opportunity to work in 2D Animation & Stop Motion, 3D Animation, 3D Modeling, or Visual Effects, while focusing on storytelling with an emphasis on exhibiting technical skills and eliciting emotional responses.

School of Visual Development's BFA-program giver en dynamisk uddannelse i scenekunst. Kerneplanen lægger vægt på fotografering, figurmodellering, formanalyse, figurtegning, fortællingsprincipper, visuel udvikling til animation, karakterdesign, konceptmalerier, avanceret udforskning af perspektiv til videospildesign og forskellige andre kritiske designdiscipliner.

Programmet MFA i Animation & Visual Effects fokuserer på at udvikle færdigheder inden for et af de mange ekspertiseområder inden for animations- og visuelle effekter industrien. Programmet uddanner studerende i alle aspekter af animation og visuelle effekter, fra idéer til postproduktion. Kommunikations-, samarbejds- og tidsstyringsevner fremhæves gennem hele programmet for at sikre, at kandidater er akklimatiseret til den intense professionelle kultur, der venter dem.

School of Animation & Visual Effects BFA-programmet giver de studerende de færdigheder, der er nødvendige for at mestre dagens digitale teknologi. Studerende vælger et primært fokusområde mellem visuelle effekter, 3D-modellering, 3D-animation, 2D-animation og stop motion og storyboarding.

Mestre de nyeste, banebrydende digitale teknologier, mens du producerer 2D- og 3D-animationer, digitale billeder og visuelle effektløsninger til film, spil, AR/VR, live-performance, installation og interaktiv kunst. Vores uddannelseskursus fordyber dig i en verden af visuel fx og digital kunstdesign med en bred vifte af 'praktiske' projekter, truser fra den virkelige verden, professionelle arbejdsgange og eksperimentelle praktiske workshops, der vil udvide dit syn og fokusere din kreative produktion.

Dette tværfaglige, visuelt teori-baserede kursus er etableret omkring troen på, at visuel læsefærdighed og virkningen af visuelle tanker og arbejdsformer spiller betydelige roller i vores samfund. På kurset forhører vi visuel opfattelse og repræsentation i høj og populær kultur, undersøger, hvordan disse producerer betydninger, og hvordan sådanne betydninger former samfund og enkeltpersoner.

The Art degrees offered by the School of Art, Design, and Art History prepare students to pursue the professional production and exhibition of their own art or more in-depth study at the graduate school level. The art major allows students to develop a visual vocabulary, foster a deeper understanding of the formal visual relationships present in the art and design process, enhance their aesthetic awareness of art forms, and to promote the competency to independently seek further professional growth. The Art major requires 120 credit hours of undergraduate course work, including 78 credit hours in art, art history, and art-related courses. The art faculty is made up of practicing artists who work closely with the students, and students also work closely with each other as they develop their studio practice. Visiting artists and scholars, workshops, field trips and frequent on-campus exhibitions of professional artwork enhance student engagement with contemporary art. Additionally, students have opportunities to exhibit and present their artwork, assist in running on-campus galleries and studio art labs, and to partake in other hands-on art experiences.

Kandidatuddannelsen i kreativ illustration vil analysere de mange felter, anvendelser og anvendelser af illustration, som markedet efterspørger, samtidig med at både tekniske og konceptuelle problemstillinger udvikles, i takt med at de studerende søger deres egen stemme og en forståelse af illustration som en form for kunstnerisk udtryk. Dette program vil dykke ned i illustrationens funktioner, samtidig med at den undersøger dens hovedfelter og anvendelser i dybden, sammen med illustratorer og deres rolle som informationsleverandør, trendgenerator, kritiker, historiker og grafisk krønikeskriver.

Animation er en af verdens hurtigst voksende industrier. Det har været en enorm teknologisk udvikling i det sidste årti, fra traditionel 2D-håndtegnet til digital 3D-animation. I nutidens digitale verden er anvendelsen af animation ikke blot begrænset til film. Det letter spændende karrieremuligheder i forskellige sektorer som reklame, trykte medier, tv-produktion og spil.

Dette studiebaserede MA-kursus i billedkunst giver dig mulighed for at udvikle dit kreative potentiale i et tværfagligt miljø ved hjælp af specialudstyr og ved at trække på ekspertisen hos praktiserende kunstnere og dygtige teknikere på vores Locksbrook-campus. I samarbejde med studerende fra Bath School of Art, Film and Media og School of Design vil du studere en række tilgange, herunder maleri, skulptur, levende kunst og fotografi, for at fremme dine færdigheder og din viden inden for dit specialområde. Du vil identificere din position som kunstner, udvikle de relevante tekniske færdigheder og lære at promovere og udstille dit arbejde professionelt.