8 Drama Masters Degree Programs

Programmet Comparative Dramaturgy and Performance Research (CDPR) giver eleverne en unik mulighed for at opleve tydeligt forskellige former for dramaturgisk tænkning og præstationskulturer, hvilket muliggør en komparativ tilgang til dramaturgisk praksis og teori. Uddannelsen er den første dobbeltuddannelse på Uniarts Helsinki. Uddannelsen er skræddersyet til procesorienterede studerende, der ønsker at arbejde i internationale og multidisciplinære sammenhænge såsom samarbejdsproduktioner, forskningsorienterede kunstneriske projekter og andre projekter og institutioner, der kombinerer kunstneriske aktiviteter og forskning.

MA Dramaturgy-programmet på Leeds Conservatoire er designet til at give de studerende en omfattende forståelse af teorien og praksisen i dramaturgi, forberede dem til karrierer inden for teater, performance og relaterede områder. Her er et overblik over, hvad du kan forvente af programmet: Teoretisk grundlag: Studerende vil engagere sig i nøglebegreber og teorier inden for dramaturgi, herunder dramatisk struktur, fortælleteknikker, genreanalyse og kulturel kontekst. Gennem seminarer, forelæsninger og uafhængig undersøgelse vil de studerende udvikle en kritisk forståelse af dramatiske tekster og optrædenspraksis.

I mere end 30 år har CIIS Drama Therapy-programmet været gennemsyret af udforskningen af, hvordan terapeutisk tilpassede dramatiske processer fungerer over tid for at helbrede sår, lette varig forandring og hjælpe folk med at nå deres højeste potentiale. Vores program integrerer oplevelsesmæssige, didaktiske og kliniske kurser i en omhyggeligt tempoet og sekvenseret læseplan for at træne studerende til at blive personligt og kulturelt opmærksomme, afstemte og kompetente dramaterapeuter og psykoterapeuter.

Dette kursus er den første og eneste MA af sin art, der fokuserer på queer performance, og dette kursus tilbyder bred træning i en række queer performance-praksis leveret af anerkendte queer-kunstnere, teatermagere, akademikere og forskere. Fedt socialt engageret, politisk, eksperimenterende og tværfagligt giver kurset en dybdegående, omfattende undersøgelse af queer performance praksis, studerer dens temaer, metoder og uudnyttede muligheder.

Teater for unge publikummer er et praktisk træningsprogram for performere og skabere fra en række discipliner, der udforsker tilgange til at skabe arbejde for, af og med børn og unge. Baggrunden for kurset er ambitionen om at definere Teater for Unge Publikum som en banebrydende kunstpraksis uden for (eller måske sideløbende med) den anvendte teaterramme, der så ofte dominerer dette træningsområde, og opmuntrer til samskabende processer, der balancerer sensibiliteterne i voksen kunstner og børn og unges kreative stemme.