15 Skuespil Masters Degree Programs in Det Forenede Kongerige

Kandidatuddannelsen i scenekunstmedicin er designet til folk, der brænder for at støtte kunstneres sundhed og velvære. Den dækker en blanding af videnskab, medicin og kunst og har til formål at give de studerende en bred forståelse af, hvordan man forebygger og behandler ...

MA/MFA Performance er en spændende kandidatuddannelse, der tilbyder en praktisk, alsidig og tværfaglig tilgang til præstationsskabelse og træning. Programmet giver eleverne en avanceret og praktisk forståelse af nuværende præstationspraksis, der trækker på en bred vifte af kunstneriske og teoretiske påvirkninger.

Dette kursus uddanner ikke skuespillere, men udvikler en praktisk forståelse af, hvad det er at agere, hvilket gør det muligt for kandidater at arbejde som skuespillertrænere og -trænere, drama- og teaterpraktikere og instruktører af skuespillere. Studerende introduceres til principperne og praksisserne bag træning, uddannelse og støtte af skuespillere og udøvende kunstnere, der udvikler deres praksis. Undervisningsmetoder omfatter tutorials, gruppeseminarer og workshops. Praktiske sessioner er designet til at øge forståelsen af ​​skuespilprocesser og færdigheder inden for pædagogik, sammen med tilhørende undersøgelse af nutidige præstationsspørgsmål, herunder teater, film og tv.

MA Musical Theatre: Acting and Performance Vores MA Musical Theatre: Acting and Performance kursus er et intensivt, et-årigt træningsprogram designet omkring de vigtigste musikteaterfærdigheder skuespil, sang og dans/bevægelse. Kursets kerne er fokus på skuespilfærdigheder til musikteater både i sang og talt tekst.

MA Acting - Contemporary kombinerer undervisning i stemme-, bevægelses- og skuespilteknikker med en udforskning af nogle af de vigtigste dramatikere, der har været med til at skabe kanonen for vestlig teater, herunder de elizabethanske og jakobeanske dramatikere, Chekhov, Beckett og Kane. Unikt udforsker den forholdet mellem de to kunstnere, der er kernen i meget vestligt teater: skuespilleren og forfatteren. På dette kursus udvikles skuespil ofte i samarbejde, og eleverne opfordres til at udforske deres rolle som kreative kunstnere. Der vil være mulighed for at arbejde med og sammen med etablerede dramatikere samt studerende på Centrals MA Writing for Stage og Broadcast Media.

Dette kursus trækker på den store franske skuespillærer Michel Saint-Denis indflydelsesrige teorier og teknikker og træner den ekspressive krop, stemme og fantasi. At arbejde med nogle af de største dramatiske tekster nogensinde skrevet bliver eleverne bedt om at overveje, hvad de mener nu. Fire nøgleperioder med innovation og overgang i vestligt teater undersøges: græsk tragedie, klovneri og Commedia dell'arte, Shakespeare og den engelske renæssance og Stanislavski. Studerende opmuntres til at forstå kravene til både kunst og håndværk, som deltagere i og udøvere af disse teatralske traditioner.

Voice Studies kurser på Central er nationalt og internationalt anerkendte og giver en specialiseret uddannelse i studiet og praktiseringen af den talte stemme. Disse kurser er for kandidater fra passende discipliner, der ønsker at følge en karriere inden for stemmeundervisning, og som søger specialiseret studier og praksis i stemme og tale.

Udviklet og ledet af den anerkendte skuespillermusiker Jeremy Harrison, bygger dette erhvervsuddannelsesprogram på og udvider det arbejde, der er udviklet på kollegiets banebrydende BA (Hons) Actor Musicianship-program, der trækker på vores stærke forbindelser til teaterskabere, instruktører, koreografer, forfattere, musikalske instruktører og optrædende involveret i udviklingen af ​​dette innovative område af teaterpraksis.

MA / MFA skuespiller / udøvende uddannelse er et praksis-baseret program for dem, der søger intensiv avanceret uddannelse som skuespillere og udøvende sammen med strenge akademiske studier og præstationsforskning. Programmet fokuserer specifikt på skuespiller-/performeruddannelse, teaterskabelse, performativ skrivning, informeret kritisk refleksion og praksisforskning.

Dette kursus er det eneste postgraduate-program i verden, der tager kandidater gennem et studieforløb, der kulminerer i, at de får Designated Linklater Teacher-status sammen med MFA-graden. Et dybt dyk ned i Linklater Voice-metoden er grundlaget for MFA. Programmet blev designet i tæt samarbejde med fru Linklater og afspejler hendes ideer om, hvordan et 21. århundredes postgraduate kursus for skuespiller-lærere skulle se ud. Det er til dels en stemmecentreret skuespilleruddannelse, forankret i Linklaters tilgang til stemme som grundlæggende for et helt system.

Teater for unge publikummer er et praktisk træningsprogram for performere og skabere fra en række discipliner, der udforsker tilgange til at skabe arbejde for, af og med børn og unge. Baggrunden for kurset er ambitionen om at definere Teater for Unge Publikum som en banebrydende kunstpraksis uden for (eller måske sideløbende med) den anvendte teaterramme, der så ofte dominerer dette træningsområde, og opmuntrer til samskabende processer, der balancerer sensibiliteterne i voksen kunstner og børn og unges kreative stemme.