9 Teaterproduktion Masters Degree Programs

TAL (Theatre, Arts, Literature: International Studies in Intermediality) er et unikt, tværfagligt kandidatuddannelseskursus med åben adgang, unikt i det italienske akademiske landskab. Kurset har en stærk national og international appel og er designet til at uddanne fagfolk til karrierer i teatre, kulturforsknings- og studiecentre og kulturfremmeorganisationer, der arbejder tæt sammen med museer, biblioteker, arkiver og multimediedesignbureauer i Italien og i udlandet.

Master i design af scenerum og kunstnerisk ledelse hybridiserer en rolle, der næres af den samme essens: rummets dramaturgi. Fra denne rod diversificeres de forskellige specialiteter, som vi finder i teatrets, dansens, biografens, reklame- eller begivenhedernes verden.

Live Art and Performance Studies (LAPS) er en to-årig kandidatuddannelse i engelsk, der kombinerer kritisk tænkning med eksperimentering i kunstnerisk arbejde og kunstnerisk forskning. Vi giver dig mulighed for at udvikle og aktivere ny viden om performance og dens teori. Som studerende på vores uddannelse vil du være forpligtet til at studere på fuld tid.

Dette kursus er den første og eneste MA af sin art, der fokuserer på queer performance, og dette kursus tilbyder bred træning i en række queer performance-praksis leveret af anerkendte queer-kunstnere, teatermagere, akademikere og forskere. Fedt socialt engageret, politisk, eksperimenterende og tværfagligt giver kurset en dybdegående, omfattende undersøgelse af queer performance praksis, studerer dens temaer, metoder og uudnyttede muligheder.

MA / MFA skuespiller / udøvende uddannelse er et praksis-baseret program for dem, der søger intensiv avanceret uddannelse som skuespillere og udøvende sammen med strenge akademiske studier og præstationsforskning. Programmet fokuserer specifikt på skuespiller-/performeruddannelse, teaterskabelse, performativ skrivning, informeret kritisk refleksion og praksisforskning.

Dette avancerede og stringente MA/MFA Contemporary Directing Practice-program tilbyder et erfaringsbaseret to-årigt kursus, hvor eleverne vil udvikle deres ordforråd og finde deres egen stemme og vision som instruktør, mens de tilegner sig og finpudser en bred vifte af færdigheder, teknikker, værktøjer og enheder.

Dette kursus er det eneste postgraduate-program i verden, der tager kandidater gennem et studieforløb, der kulminerer i, at de får Designated Linklater Teacher-status sammen med MFA-graden. Et dybt dyk ned i Linklater Voice-metoden er grundlaget for MFA. Programmet blev designet i tæt samarbejde med fru Linklater og afspejler hendes ideer om, hvordan et 21. århundredes postgraduate kursus for skuespiller-lærere skulle se ud. Det er til dels en stemmecentreret skuespilleruddannelse, forankret i Linklaters tilgang til stemme som grundlæggende for et helt system.

Dette program fokuserer på at skabe et ensemble, kunstneruddannelse, teaterskabelse og performativ skrivning. Informeret af kritisk refleksion og praksisforskning ligger det unikke ved dette program i muligheden for at udvikle og præsentere originalt arbejde. I en samarbejdssammenhæng bevæger eleverne sig kreativt mellem forskellige roller for at udvikle færdigheder i præstationer og selvstændigt at gøre praksis.