71 Studieprogrammer inden for mode Bachelor's Degree Programs

BESIGN School tilbyder sine studerende en unik mulighed for at skille sig ud ved at specialisere sig allerede på andet år af bacheloruddannelsen. Denne mulighed vil blive forfulgt i det tredje år. Eleverne har chancen for at fordybe sig i en verden af ​​spændende opdagelser med tre forskellige specialiseringsmuligheder. På BESIGN School forbliver designuddannelsen omfattende, men hver elev har mulighed for at forme deres egen tilpassede læringsrejse for at nå deres unikke mål.

Kurset i mode og kreative industrier er designet til at træne professionelle figurer, der er i stand til at passe ind i sektorens kommunikations- og kreative processer med passende kritisk-teoretisk viden om de forskellige kunstnerisk-visuelle sprog, der er nødvendige for forståelsen af ​​mode og i stand til at bruge metodologiske og praktiske værktøjer til at løse de vigtigste udfordringer, der ligger til grund for processerne med udformning, udvikling og fremme af modekreationer og produkter fra andre kreative industrier.

Eksperimentet er altid udgangspunktet for projekterne på Mode, og der indgår i næsten alle projekter en undersøgelse af begrebet "det skønne". Der afsøges, stilles spørgsmål og udfordres i et arbejdsrum langt fra mediernes "modecirkus".

BFA i mode produktudvikling omfatter processen med mode produktudvikling, der kræver forståelse og viden om forbruger, marked og tendenser, tekstiler og råmaterialer, produktkoncept og linjeudvikling samt sourcing og fremstilling. På baggrund af deres designkurser anvender de studerende et designniveau på højt niveau til at udvikle produkter, der passer til et brand og deres målkunder. Studerende lærer håndtegning og tegnefærdigheder og de tekniske færdigheder, der er nødvendige for at producere detaljerede og nøjagtige tekniske tegninger og flade mønstre ved hjælp af industristandard computersoftware. BFA-kandidater er i stand til at arbejde i forskellige roller i et produktudviklingshold.

School of Fashion tilbyder ti BFA-uddannelser, der hver er designet til at forberede dig til arbejde i modebranchen. De er: Design, strikdesign, tekstildesign, kostumedesign, fodtøj & tilbehør, mode styling, mode produktudvikling, visuel mode Merchandising, mode merchandising og mode marketing. Studerende i disse BFA-programmer kan vælge en vægt i Fashion Design eller 3D Design Pattern Making. Kursusarbejde kombinerer ekspertise inden for design, kunstnerisk produktion og innovativ teknologi for at give de studerende de nødvendige færdigheder til fuldt ud at realisere deres kreative visioner.

School of Fashion tilbyder ti BFA-uddannelser, der hver er designet til at forberede dig til arbejde i modebranchen. De er: Design, strikdesign, tekstildesign, kostumedesign, fodtøj & tilbehør, mode styling, mode produktudvikling, visuel mode Merchandising, mode merchandising og mode marketing. Studerende i disse BFA-programmer kan vælge en vægt i Fashion Design eller 3D Design Pattern Making. Kursusarbejde kombinerer ekspertise inden for design, kunstnerisk produktion og innovativ teknologi for at give de studerende de nødvendige færdigheder til fuldt ud at realisere deres kreative visioner.

Opdag nye tendenser, og giv udtryk for din kreativitet inden for mode ved at udvikle banebrydende visuals og nye designs!

Kalder alle ambitiøse tekstiler for banebrydende! Slut dig til os på Fashion & Textile Technology-uddannelsen og udstyr dig selv med de nødvendige færdigheder til at stå i spidsen for transformationen af ​​en dynamisk global industri. Lær om bæredygtige materialer og innovér med grænseløs kreativitet ved hjælp af de nyeste teknologier, fra 3D-print til dataanalyse.

Modesystemet er et segmenteret og komplekst territorium, hvor traditionen formår at finde fælles fodslag med en hurtig eksperimentering. Værktøjer til at skille sig ud er passion, være villig til at arbejde hårdt, lyst til at lære og konkurrere i en verden af ​​modeproduktion og distribution.

Denne state-of-the-art 3-årige bacheloruddannelse giver den modeforretningsviden og de færdigheder, der er mest efterspurgt af globale mode- og luksusvirksomheder. Det er rettet mod at forberede eleverne på trending emner i branchen både på teorien og dens praktiske anvendelse på ledelse af projekter.

Bacheloruddannelsen i Fashion Brand Management på Accademia del Lusso varer 3 år og er en omfattende uddannelse, der forener teori med praksis og erfaring. Undervisningen varetages af respekterede branchefolk, og kursets dynamiske og autentiske karakter forbereder de studerende fuldt ud på roller inden for brand management i mode- og luksussektoren verden over.

Afdelingen for tekstil og modedesign ved Bahçeşehir University lægger vægt på mangfoldighed, innovation og originalitet, der former kulturelle værdier af mode. Med fokus på at integrere kunst, design, håndværk og teknologi, bygger den bro mellem traditioner til fremtiden. Engelskundervisning sikrer globale kommunikationsevner, mens Istanbuls pulserende handels- og kulturcentrum tilbyder uovertruffen adgang til brancheforbindelser.

Bachelor of Fine Art in Fashion Merchandising udgør et fundament inden for mode merchandising og modestyring. Det inkluderer vigtige funktioner, der er nødvendige for at køre en vellykket operation, der planlægger, administrerer og sælger modeprodukter. Gennem hands-on Fashion Merchandising-klasser inden for køb, planlægning, produktstyring og detailledelse vil de studerende udvikle de færdigheder og viden, der kræves for en succesrig karriere i dagens globale detailaktiviteter.

Den treårige bacheloruddannelse i video og kommunikation på Accademia del Lusso sigter mod at give dybdegående viden og færdigheder til at påtage sig rollen som videoproducer, en nøglefigur inden for videoproduktion til modebranchen.

Bachelorer i modedesign og / eller skræddersyning og modeteknikker Bachelorerne i modedesign og / eller skræddersyning og modeteknikker er et 3-årigt program, der forbereder de studerende til at arbejde i modebranchen. Programmet giver studerende mulighed for at mestre de konceptuelle værktøjer og teknikker, der er nødvendige for at implementere hans / hendes kreativitet og oversættelsen til et visuelt og teknisk sprog, der er specifikt for mode. Den fremtidige modedesigner eller skrædder kan være i stand til at skabe et tøj eller tilbehør fra undfangelsen, til skitser og oprettelse af prototyper, hvad enten det er et unikt stykke eller en del af en samling eller industriel montagedesign.

I programmet Material Art & Design lærer du, hvordan man opretter smykker, tekstiler og keramik som en professionel studiokunstner eller designer. Du vil fokusere på at lave dine egne designs og lære de kritiske og forretningsmæssige færdigheder, du har brug for for at få succes.